martes, 3 de septiembre de 2019

Festival GETXOPHOTO ***


 
Playa de Ereaga. Exposición de Gohar Dashti "Home" 2018


Punta Begoña. Expo de Michael Wesely 2016


Punta Begoña. Exposición de Juan Valbuena 2018

Expo de Luca Locatelli "German Energy Revolution" 2018


El Festival Getxophoto cumple  este año 2019 su 13ª edición, por tanto no voy a descubrir nada nuevo, al menos para los vascos amantes de la fotografía. En mi opinión es el encuentro más importante de Fotografía que tenemos en Euskal Herria por el nivel de los autores que exponen y por la calidad de las numerosas actividades que las acompañan. Entre las que destacaría su célebre Encerrona que este año se celebrará el vol.7 ,este viernes 6 de septiembre, y que consiste en charlas-debates durante una jornada completa, incluida comida de hermandad y que la convierten en la gran cita anual para los fotógrafos vascos.
Por tratar de etiquetar Getxophoto, yo diría que es de fotografía contemporánea y en cuanto a su sistema de exposiciones es un mixto entre fotografía en la calle y en interiores, y por otro lado me atrevería a decir con copias efímeras, dónde no prima la excelencia en los acabados de galería, sino los modernos sistemas de copiado para un consumo puntual y posterior desaparición.
Ellos se definen así en su web:
“Impulsado por el colectivo Begihandi, GETXOPHOTO es un festival centrado en la imagen que transcurre en Getxo, País Vasco, en el mes de septiembre desde hace 13 años. Acerca hasta la ciudad diferentes propuestas de fotógrafos y narradores visuales de todo el mundo, estableciendo así una conversación actual sobre los temas propuestos cada año. GETXOPHOTO habita el espacio público y continúa en su apuesta por la utilización de formatos, soportes y lugares no convencionales para hacer circular las historias. Es un festival temático que trabaja de la mano de una comisaria invitada cada tres años y que entiende la imagen como una herramienta de conocimiento, comunicación y, por supuesto, goce estético. El festival cuenta en su programa con exposiciones, instalaciones, proyecciones, colaboraciones, laboratorios experimentales y un extenso programa de actividades. Monica Allende es la comisaria del festival desde 2017“.
Confieso que muchas veces tengo dudas de los resultados de sacar la fotografía a la calle, las condiciones de visionado sin duda se resienten y no creo que se llegue a atraer al público desinteresado. Aunque también es verdad que en ciertos escenarios como la gasolinera abandonada y sobre todo Punta Begoña, tienen ese encanto del abandono que contrata muy bien con la fotografía contemporánea. Lo que me ocurre es que me gustaría que la fotografía tuviera interés para un público más amplio. De la numerosa familia que tengo yo en Getxo casualmente el único interesado en el festival es mi primo fotógrafo.
Os animo a visitar Getxo este mes de septiembre y ver uno de los festivales más vanguardistas del estado.

Mi calificación: ***/***




Web
Contacto
hola@begihandi.com
+34 946 576 475
Dirección
Begihaundi . C/Amezti 6, 5º
48991 Getxo Bizkaia
Horario
Consultar web
Precio entrada
gratuito las exposiciones
actividades de pago
Recursos:
Plano-guía gratuito
Catálogo 12 €

jueves, 29 de agosto de 2019

Museo Huis Marseille de Amsterdam***


Expo de Andrés Serrano 2017

Expo de Fotografía Japonesa 2018
Fachada Huis Marseille

Expo de Andrés Serrano 2017
El Huis Marseille Museo voor Fotografie de Amsterdam (Casa Marsella, Museo de Fotografía) está en la misma calle que el mítico museo FOAM, a unos 15 min a pie y es el complemento ideal para un día de fotografía total.
Está situado en la Casa (Huis) Marsella del siglo XVII y en 2013 fue ampliado con la casa vecina, con lo que ahora tienen 14 salas, manteniendo el aspecto decorativo original, paredes, chimeneas, ventanas…lo cual es un contraste muy atractivo con la fotografía contemporánea que se exhibe.
Se trata de una fundación privada, con una buena colección de obras de fotógrafos holandeses, sudafricanos y japoneses principalmente. Dicha colección no se expone permanentemente por motivos de conservación, pero si forma parte de sus exposiciones temporales. El funcionamiento del museo y sus espacios recuerdan mucho al vecino FOAM, colgando no menos de 3 exposiciones simultáneas, que se renuevan cada 3 meses. Apuestan principalmente por fotografía contemporánea, yo pude ver en 2017 una retrospectiva de Andrés Serrano y en 2018 una colectiva de fotografía Japonesa “A beautiful moment”, aunque también exponen trabajos más clásicos como “Ceylon” de Lionel Wendt en 2017.
En su web hacen la siguiente declaración de intenciones del museo: “¿Cómo desarrollan los fotógrafos un nuevo lenguaje visual que sea relevante para la naturaleza artística de la fotografía, pero que también se refleje en este momento? Esa es la pregunta que es central para Huis Marseille, y que informa el programa de exhibición y las adquisiciones de colecciones.”
Documentan muy bien sus exposiciones, mejor que el FOAM, ya que editan tríptico de cada una, y en ocasiones publican catálogo.
La visita es realmente memorable, paseando por un laberinto de salas distribuidas en 4 plantas, con un jardín romántico y sombrío que es una delicia y que tiene una sala en un porche al fondo (ojo, suele pasarse desapercibida), y que además tiene una excelente biblioteca pública, que es un buen lugar para hacer una pausa y descansar.
Al final nos espera una buena librería-tienda con una excelente selección de libros de fotografía.
Resumiendo: un museo maravilloso que compite en belleza del edificio y contenidos con su vecino FOAM. Uno se pregunta como una ciudad tienen dos espacios tan importantes y cercanos y otras no tienen nada. Viva Amsterdam !

Calificación:***/***



Autor del blog

Web
Contacto
 +31 (0)20 531 89 89
Dirección
Huis Marseille, Museum for          Photography
Keizersgracht 401
1016 EK Amsterdam

Horario
Martes a domingo de 11 a 18 h
Lunes cerrado
Precio entrada
9 € (reducida 4,5€) (2019)
Recursos:
Librería-tienda**
Biblioteca pública***                  

sábado, 20 de julio de 2019

Galeria Valid Foto Bcn**



 
Exposición "Marisol" de César Lucas 2019
Fachada de Valid Foto BCN
Exposición "Marisol" de César Lucas 2019

La Galeria Valid Foto Bcn es una de las pocas galerías fotográficas que resisten en el estado. Está situada cerca de FotoColectania, lo que facilita su visita conjunta.
Su web dispone de un original contador que dice: 9 años exponiendo, 140 artistas, 55 exposiciones y +4000 fotografías; por tanto se puede decir que tiene una trayectoria consolidada.
Todos los fotógrafos a los que representa la galería me gustan, así que sintonizo con la línea de esta galería, especialmente me gustan: Toni Catany, Pentti Sammallahti, Michael Kenna, Luis Vioque, Josef Höflehner, José Ferreo, etc.
Así autodefinen ellos mismos en su web: ”El compromiso de la galería es promover la fotografía como la forma de arte que es. Presenta y promueve artistas en el mismo espacio de la galería y fuera de ella con presencia en ferias y eventos nacionales e internacionales. Valid Foto se compromete a dar a sus clientes y al público que la visita consejo y orientación experta acerca del medio fotográfico”.
El espacio expositivo es muy apropiado para colgar fotografía, con luz adecuada y la tranquilidad que invita a la contemplación y reflexión.
También ceden la galería para celebración de eventos culturales: firmas de libros, presentaciones, charlas, etc. Valid Foto me dio la oportunidad de conocer a uno de mis ídolos, Michael Kenna, de poder charlar y preguntarle sobre su obra y de llevarme un libro dedicado.
También nos dicen: “La galería está dirigida por Fernando Peracho Murillo. La intención de Fernando es unirse al esfuerzo de otros que, tanto en el presente como en el pasado, intentan hacer de la fotografía un objeto de interés para el público no iniciado y satisfacer a los que ya tienen un conocimiento acerca de esta forma de arte.” 
Y me consta que lo cumplen esos objetivos, porque por ejemplo colaboran con la publicación de la magnífica revista LF Magazine, en la que yo también estoy colaborando.
Resumiendo: una magnífica galería fotográfica con excelentes exposiciones.

Mi calificación: **/***




Web
Contacto
tlf. (+34) 934 869 806
Dirección
Galeria Valid Foto Bcn
Buenaventura Muñoz 6, Baixos – 08018 Barcelona
Horario
Martes  a viernes de 10 a 14 y de 17 a 20 h.
Sábados de 11 a 14 h.
Precio entrada
gratuito
Recursos:
lista de coreo en su web

viernes, 12 de julio de 2019

Festival de la Photographie de Dax **




Jardins de la Potienuere
Palmeraie du Splendid
Plaza de la Catedral

El Festival de la Photographie de Dax cumple este año 2019 su novena edición, y a pesar de ser un evento joven, se puede decir que está consolidado y con personalidad propia.
Dax es una preciosa pequeña población de las Landas francesas, a apenas una hora de la frontera de Hendaia, que apenas tiene veinte mil habitantes, pero que tiene una actividad turístico-cultural muy destacada, sin duda debido a que es una estación termal con muchos hoteles y muchos visitantes a sus balnearios.
El festival de fotografía se realiza todos los veranos durante los meses de junio y julio, ojo este año finaliza pronto, el 21 de julio, así que daros prisa.
Se trata de un festival callejero, en su mayor parte, con 15 exposiciones y 300 fotografías en total, que fácilmente se puede recorrer en una mañana y visitable a pie. Todo la ciudad se llena de fotografías, perfectamente separadas e identificadas en exposiciones , con datos de los autores y textos explicativos de los proyectos, la única pega es que solamente están en francés; sería de agradecer a la organización que los pusieran también en castellano, dado la proximidad a la frontera, o al menos en inglés.
Las exposiciones ocupan paseos, murallas, plazas, jardines, parques…haciendo el recorrido muy agradable, con la ayuda de un plano-guía dónde se identifica todo y se propone un recorrido circular.
Solamente hay dos sedes que son centros cubiertos: la biblioteca y el Atrium Cultural, a los que hay que estar atento a sus horarios.
El festival programa en su mayor parte fotografía francesa, aunque de muy buena calidad media, y predominan los trabajos documentales de índole social-humanista, dos o tres exposiciones con tema naturaleza, y dos o tres también de fotografía de autor, con temática retrato, arquitectura, etc. Con todo este collage el festival resulta muy variado y entretenido.
Resumiendo: es un pequeño festival muy recomendable y agradable de visitar cada verano.

Mi calificación: **/***



Nunca es pronto para empezar la afición

Web
Contacto
Tél : 05 58 56 80 00
Dirección
Ayuntamiento de Dax
Rue Saint Pierre BP 50344
40107 Dax Cedex
Horario
Todo el día las callejeras
Precio entrada
gratuito
Recursos:
Plano-guía gratuito

viernes, 5 de julio de 2019

Fotomuseum Den Haag (La Haya)**




Sala principal. Exposición de Jan Banning 2018
Fachada del Fotomuseum
Exposición de Anton Corbjin 2015
El Fotomuseum Den Haag (La Haya) forma parte del prestigioso museo Gemeente de arte moderno, especializado en la obra del pintor holandés Mondrian, aunque ocupa un edificio independiente. Después de una reciente ampliación ha aumentado su tamaño y su funcionamiento se asemeja al de Rotterdam, con al menos 3 exposiciones temporales simultáneas.
Una de ellas siempre es de primer nivel, como las que pude ver del  fotógrafo holandés ANTON CORBJIN en 2015 o la de fotógrafo holandés JAN BANNING en 2018.
Aunque todos estos museos del Benelux tienen colecciones de fotografía propias, las mantienen ocultas por problemas de conservación, si exceptuamos el Museo de Charleroi que tiene una magnífica colección permanente, como comenté en el artículo que le dediqué.
Habría que destacar la enorme cantidad de público que siempre me he encontrado en este museo; La Haya es una ciudad grande y la los holandeses tienen la opción de disponer de una tarjeta anual para todos sus museos y muy barata, por lo que hay una afición inusual a visitar museos los fines de semana, como quién va de paseo al monte o a la playa.
Aunque este museo, como todos los del Benelux barren para casa, es decir programan mucho autor local: holandés, belga o luxemburges, hay que reconocer que el nivel de la fotografía es muy alto en estos países y es una buena ocasión para conocer a sus estrellas: Harry Gruyaert, Ed Van der Elsken, Erwin Olaf, Rineke Dijkstra… son algunos de los que yo he podido conocer en estos museos del Benelux. Pero programan tanto autores internacionales como autores noveles.
La visita se puede completar con un descanso en su cafetería-terraza muy agradable en verano, con visita a su pequeña librería o con una visita al magnífico museo de arte con Mondrian como plato principal.
En definitiva, el nivel del Fotomuseum Den Haag está a la altura de todos los del Benelux, con excelentes instalaciones y muy buena programación. Nunca defrauda.

Mi calificación: **/***




Web
Contacto
Dirección
Fotomuseum Den Haag
Stadhouderslaan 43
2517 HV Den Haag 
Horario
Martes a domingo de 11 a 17 h. Lunes cerrado
Precio entrada
10€ (2019)
Recursos:
Librería-tienda **
Cafetería-restaurante-terraza ***

viernes, 28 de junio de 2019

Rencontres de la Photographie D´Arlés***


Sede típica de exposición en Arlés
Portada de la web del festival

Vieja fábrica Atelier des Forges, sede de un próximo museo 
Cloitre Saint-Trophime uno de los espacios más bellos de Arlés


Los Rencontres de la Photographie D´Arlés (Encuentros de la Fotografía de Arlés) cumple este año 50 ediciones. En mi opinión se trata del mejor Festival del mundo y sería muy pretencioso por mi parte definirlo con justicia en este breve artículo, que pretende solamente hacer un breve semblante. Sospecho que a pesar de su gran historia e importancia, todavía hay quién nunca habrá oído hablar de él, y quizá otros muchos nunca lo habrán visitado.
Arlés es una pequeña y preciosa ciudad en la Provenza francesa, y su origen romano y cercanía del mediterráneo la hacen ser un gran centro turístico. Y todos los veranos toda la ciudad se llena de fotografías, cualquier espacio histórico, industrial, cultural, galerías…es bueno para colgar una exposición. Viejas iglesias, claustros de monasterios, museo Reattu, hospital de Van Gogh, fabricas abandonadas...sin duda Arlés ha creado escuela sobre la forma de exponer fotografía, y todo se puede recorrer a pie, las distancias no son grandes.
Su programa de exposiciones es siempre completísimo y variado, tocando todo tipo de Fotografía, todo tipo de fotógrafos: históricos y contemporáneos, documentalistas y artísticos, aplicadas y de autor, amateurs y profesionales…todos tienen cabida en Arlés.
Pero no solo hay exposiciones, también son míticas sus proyecciones nocturnas en el Teatro romano, sus visionados de portfolios, sus talleres, su concurso-exhibición de fotolibros, su festival off, sus maravillosas librerías…Fotografía Total. Yo considero que una visita al festival de  Arlés nos lleva no menos de 3 días.
Todo aficionado a la fotografía debería peregrinar una vez en la vida a Arlés para tener una dimensión real de la importancia que ha adquirido la Fotografía en la actualidad, y no solamente desde el punto de vista de la enorme cantidad de autores presentados, sino que Arlés ha contribuido como ningún otro festival a incrementar el número de espectadores-admiradores de las Fotografías. Solo un dato, en 2018 tuvo 140.000 visitantes, y hay que tener en cuenta que es un festival caro, pero esos 35 € de entrada al final de las visitas, nunca pesan. 
Por tanto aunque es un festival para todos los públicos, lo recomiendo especialmente para los fotógrafos-autores porque recibes un sinfín de imputs y porque además tienes recursos para mostrar y proponer tus propios proyectos. En las bibliografías de muchos grandes fotógrafos se menciona su visita a Arles con su portfolio debajo del brazo.
En Arlés como en ningún otro acontecimiento se cumple el slogan y motivación de este blog: “de lo que se come (visualmente), se cría”.

Mi calificación: ***/***





Web
Contacto
Tél. : +33 (0)4 90 96 76 06
info@rencontres-arles.com

Dirección
LES RENCONTRES D’ARLES
34 rue du docteur Fanton
13200 Arles
Horario
Consultar catálogo o web
Precio entrada
Entrada de un día: 28 €
Entrada todos los días: 35 €
En ambos casos se pueden visitar todas las exposiciones pero solo se puede entrar una vez a cada exposición  
Recursos:
Catálogo-guía 47 €
Mapa informativo gratuito, muy útil

domingo, 23 de junio de 2019

PhotoEspaña Santander *


Palacete del Embarcadero
Sala del CDIS Exposición de Rodchenko
Palacio de la Magdalena

Fachada del Ayuntamiento. Fotos de Javier Salas

La ciudad de Santander está apostando por el arte y la cultura para atraer visitantes y para el disfrute de sus habitantes. Después de la creación del nuevo museo Centro Botín, ahora llega PhotoEspaña como una extensión de su famoso festival veraniego madrileño.
En mi opinión las mejores sedes y las mejores exposiciones son:
-El CDIS Centro de Documentación de la Imagen de Santander, que cuelga en su bonita sala, la exposición titulada “El pensador óptico. Rodchenco- Museum Series Porfolios”, perfectamente comisariada por Manuela Alonso Laza y a la que le acompaña un pequeño catálogo con un excelente texto de la comisaria.
Esta exposición es hasta el 31 de julio, luego será susttuida por otra también muy interesante “Small Pleasures” de Tony Ray-Jones, hasta el 30 de octubre.
-El Palacio del Embarcadero es una preciosa sala cercana al Centro Botín en la que pudo ver una exposición magnífica titulada Human+Lanscapes, pero que en el mes de julio será sustituida por una del malogrado reportero Juantxu Rodriguez.
-Otra maravillosa exposición, que solamente se podrá ver hasta el 30 de junio es la de Barnard Plossu titulada “Serie España 2010(Santander)” en la Universidad de Naútica.
-Y otra experiencia muy recomendable es visitar antes del 30 de junio, la Colección Pública de Alcobendas en el magnífico escenario del Palacio de la Magdalena, distribuidas por todas las estancias y que solo se pueden ver en las visitas guiadas , previo pago, y solamente los fines de semana (ojo! no lo pone así en la guía).
El festival se completa con una docena de exposiciones en galerías y sedes invitadas. Yo solamente pude visitar una muy recomendable de Eduardo Nave, titulada “Like” en la galería Juan Silió.
A pesar de programar interesantes exposiciones, la descoordinación de horarios (unas solo abren laborables y otras solo festivos), unido a errores en el anuncio de los mismos, hacen imposible la visita en una única jornada. Sin duda lo tienen más fácil los espectadores locales.
Mi sugerencia a los organizadores del festival es que editen un plano similar al que se hace en Madrid, que se pueda descargar de la web y así se pueda aprovechar al máximo el desplazamiento a los foráneos.

Mi calificación: */***



Web
Contacto
T. +34 913 601 326 
Dirección
PhotoEspaña
C/ Verónica 13 · 28014 Madrid
Horario
Consultar catálogo o web
Ojo: hay bastantes errores
Precio entrada
Gratuito, excepto Palacio de la Magdalena
Recursos:
Catálogo-guía (Oficina de Turismo)