Exposición “Línea P. Los bunkers del Pirineo” de Iñaki Bergera***

 En la Sala Diputación de Huesca. Hasta el 10 de mayo de 2026

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

 

Interesantísimo proyecto artístico del fotógrafo y arquitecto Iñaki Bergera (Vitoria-Gasteiz 1972) sobre los bunkers del Pirineo construidos por el régimen franquista tras la guerra civil como defensa ante posibles invasiones para restablecer la República. Aunque nunca se llegaron a utilizar, estas olvidadas ruinas enclavadas en las montañas de todo el Pirineo, se conservan como  símbolo del absurdo de un gasto brutal en plena hambruna de posguerra, de la preservación del poder dictatorial por la fuerza, de la destrucción del paisaje, etc.

Decía la profesora de fotografía Mónica Lozano: “El problema de una fotografía con respecto a la pintura, es que un cuadro puedes estar observándolo un tiempo, y con una fotografía sucede que al cabo de dos segundos te metes dentro de la fotografía y dejas de observarla”. Y puede que en esta exposición el tema es tan potente que nos olvidamos de las fotografías. De hecho en la visita guiada apenas se habló del autor y mucho menos de conceptos visuales, solo se habló de bunkers y a lo sumo de arquitectura.

foto © Koldo Badillo

Sin embargo, en la exposición quedan muy clara dos partes: en la primera se presenta la diferenciación de los tipos de bunkers: sus usos militares, tipologías arquitectónicas, planos documentos, etc. y en la segunda se habla de conceptos más visuales: la ventana, la puerta de entrada y salida, el interior, el paisaje, las huellas, el marco, etc.

foto © Iñaki Bergera

La mayor parte de las fotografías del proyecto son de un claro estilo documental:mirada frontal,color contenido, precisión y profusión de detalles, luz suave, ausencia de subjetividad … aunque también hay fotográficas que se van al extremo formalista: texturas del hormigón, claroscuros interiores, formas y geometrías… donde el fotógrafo se transforma en pura creatividad. Todas las secciones de la exposición se introducen por una fotografía de mayor tamaño enmarcada, como reivindicando la parte artística del proyecto, y se acompaña de enormes polípticos, con exhaustivas imágenes cuyo funcionamiento en tipologías capta el interés por comparación, al estilo de Hill y Brenda Bechker. 

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

Un proyecto a medio camino entre lo documental y lo formalista que bien podría presentarse en otro tipo de exposición basada en foto-cuadros, de una edición mucho más seleccionada de fotografías, más ampliadas, enmarcadas… puesto que entre tanta imagen se aprecian algunas con una estética muy destacada. Esa exposición es también posible y estaría más cercana a lo seleccionado en el maravilloso catálogo publicado y de venta en la sala (40 €).

Iñaki Bergera es un gran fotógrafo al que ya admirábamos por su trabajo Twenty Gasoline Stations que presentó en el MUN de Pamplona y que ha realizado en esta ocasión un trabajadísimo proyecto que destaca en todas sus facetas y en la que a mi más me interesa, en la creación fotográfica.

¡¡¡ MUY RECOMENDABLE !!!

Más información

 

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

foto © Koldo Badillo

Galería Spectrum Sotos de Zaragoza***

Este es el artículo nº50 de esta guía para Viajar y Ver Fotografía, y le he querido dedicar este aniversario a la decana de las galerías fotográficas españolas: La Galería Spectrum Sotos de Zaragoza.

El interior de la galería se divide en 3 salas unidas por puertas que simulan las aberturas de un diafragma.

Fachada exterior de la galería Actualmente y hasta el 22 de marzo expone la fotógrafa japonesa ERI MAKITA "Mañana de verano" Julio Alvarez Sotos atendiendo a una visita. Es todo pasión contando la historia de su galería

Abrió sus puertas al público en 1977, por tanto lleva 43 años y se especializa desde sus comienzos en la Fotografía. Durante los primeros cinco años de su andadura se integró en la red de galerías Canon de España, con sedes en Barcelona , Madrid, Gerona y Alcoy. Desde el año 1981 se cerraron estas galerías al dejarse de percibir la ayuda de Canon. De esta manera la Galería Spectrum Sotos de Zaragoza prosigue en solitario su labor. A lo largo de estos años la Galería Spectrum Sotos ha realizado más de 350 exposiciones, que han recorrido la práctica totalidad de los estilos y tendencias del arte fotográfico, cumpliendo desde sus comienzos una importante y necesaria labor didáctica. En los últimos años la línea de la galería se ha decantado por las nuevas tendencias de la imagen, como nos comenta Julio Alvarez Sotos su gerente, toda galería tiene que tener un estilo propio que le identifique. El marcado compromiso de Spectrum Sotos por promocionar la fotografía como obra de arte y potenciar un mercado incipiente, ha incentivado la edición el Portafolio Spectrum Sotos, que recoge una selección de fotografías todas ellas originales y exclusivas de los más significados artistas. La galería también ha querido estar presente en aquellas ferias de arte que ha considerado interesantes y posibles, de esta manera ha participado en ARCO (Madrid), DECOUVERTES (París), INTERARTE (Valencia), SAGA (París) PARIS PHOTO (Paris) y DFOTO (San Sebastian). Al mismo tiempo Spectrum Sotos ha promovido y dirigido diferentes festivales de fotografía en la ciudad de Zaragoza: «Vanguardias y Ultimas Tendencias» (1983); «Imagenueva» (1985) y «En la Frontera» (1987). En la ciudad de Tarazona: «Tarazona Foto» (1988-1996). A partir del año 1995, organiza el certamen anual «Huesca Imagen» en la ciudad de Huesca. En el año 2002, con motivo del 25 aniversario de Spectrum Sotos, el Ayuntamiento de Zaragoza organizó en el palacio renacentista de La Lonja, la exposición titulada “Mirar el mundo otra vez”.  Spectrum es además desde su comienzo una escuela de fotografía, que según nos confiesa Julio quizá sea el secreto de la longevidad de la galería, dado que el mercado del arte fotográfico, aunque con altibajos, nuca ha sido muy boyante. Resumiendo: cuando se visita la galería Spectrum uno tiene la sensación de estar dentro de la historia de la Fotografía de autor en España. Muy recomendable. Calificación ***/***

	Web	https://www.spectrumsotos.es/
	Contacto	Teléfono: 976 359 473 galeria@spectrumsotos.es
	Dirección	Spectrum Sotos C/ Concepción Arenal, 19 50.005 - Zaragoza.
	Horario	de Lunes a Viernes, de 11:00 a 13:00 horas y de 16:30 a 20:30 horas
	Precio entrada	gratuita
	Recursos	Venta ediciones ** Escuela***

Venta de libros y de copias de autor 

Grandes fotógrafos de la historia han expuesto en esta galería

Una de las aulas de las excelentes instalaciones de la escuela

Biblioteca de la escuela Spectrum

Festival Visiona Huesca**

Visiona Huesca 

es lo que podríamos entender por un festival de la imagen, con un mayoritario contenido fotográfico. 

"Extraños en el paraíso" de Vicky Méndiz ©Koldo Badillo "El viaje amargo" FSA americana  ©Koldo Badillo "Afronautas" de Cristina de Middel ©Koldo Badillo "El viaje amargo" FSA americana  ©Koldo Badillo

La organización de la Diputación de Huesca lo define como Programa de la imagen, proyecto cultural cuyo objetivo principal es el de fomentar, apoyar y difundir la creación y el pensamiento contemporáneos en torno a la imagen. Exposiciones, seminarios, ciclo audiovisual, talleres y otras actividades se desarrollan desde mediados de octubre hasta mayo. La edición actual es la séptima y en esta ocasión el tema sobre el que se desarrolla lo han titulado Geografías del viaje. La sala de la Diputación de Huesca acoge las actividades principales del festival y entre ellas yo destacaría las dos exposiciones que se tienen lugar consecutivamente. En esta edición se expuso de octubre a enero el trabajo de Juan Manuel Navia “Alma tierra”, y ya se ha inaugurado la segunda exposición con el mismo título general del festival “Geografías del viaje”, con el comisariado de Pedro Vicente, que a su vez es el director del festival. Estará abierta hasta el 15 de marzo de 2020 y es una selección de trabajos de Ouka Leele, Ricardo Calero, Vicky Méndiz, Rein Jelle Terpstra, Cristina de Middel, Farm Security Amnistration, Adrian Paci, Francias Alÿs y Colectivo Multiplicity. Un total de 9 trabajos,  6 fotográficos y 3 audiovisuales. La exposición se acompaña de un estupendo catálogo con textos de altísimo nivel. Es el segundo año que he visitado la exposición principal comisariada por Pedro Vicente, y sorprende el nivel de los trabajos expuestos, la manera en que se conceptualizan entorno a un tema común y la excelente presentación en una sala llena de pequeños espacios que se presta para este tipo de presentaciones colectivas. Esta exposición tiene una admirable forma de combinar trabajos tan clásicos como el documentalismo social de la FSA de los años 30 en Estados Unidos, con la ficción contemporánea de Afronautas de Cristina de Middel, pasando por proyectos tan diferentes como “Alma de peregrino”, un trabajo de retratos de Ouka Leele. Al igual que la de la edición pasada denominada “La memoria del territorio”, son ejemplo del ecléctico panorama de las fotografías actuales, y de las artes visuales en general. Se trata por tanto, de un festival muy por encima de la expectativas que cabría esperar de una provincia pequeña como Huesca.  Muy recomendable seguir su web y redes sociales para enterarse con tiempo de todas sus actividades, entre las que yo destacaría un seminario de fin de semana que tiene lugar cada año en octubre. Calificación **/***