Galería Blanca Berlín de Madrid **

Exposición de Isabel Muñoz 2019

La galería Blanca Berlín es una de las pocas especializadas que quedan en el panorama estatal. Está ubicada en Madrid muy cerca del centro municipal Conde Duque. Su actividad de programar exposiciones de sus fotógrafos representados y colaboradores, se complementa con participaciones en ferias y festivales: Photo London, PHE, Arco, etc., así como comisariado de proyectos expositivos fuera de la galería. Que yo conozca realiza colaboraciones con el museo MUN de Pamplona y con el festival LATITUDES de Huelva, pero intuyo que habrá más. Entre sus representados están Isabel Muñoz, Cecilia Paredes, Flor Garduño, Luis Gz.Palma, J.M.Castro Prieto, etc. y entre sus colaboradores: Fernando Manso, Luis Vioque, Manel Esclusa, Vari Carmés, etc.(ver lista completa en su web). Por tanto podemos concluir que se trata de un motor de apoyo a los fotocreadores y su galería tiene siempre las puertas abiertas para ver fotografía de primera calidad. Mi calificación: **/***

	Web	https://www.blancaberlingaleria.com/
	Contacto	+34 91 54 29 313 galeria@blancaberlingaleria.com
	Dirección	C/ del Limón, 28 (frente a C.C. Conde Duque) 28015, Madrid
	Horario	Miércoles – Viernes: 10.30 – 14.30h y 16 – 21h Sábados: 11 – 14.30h y 17 – 20.30h
	Precio entrada	Entrada libre
	Recursos:	Actos de inauguración de sus exposiciones

CAC Centro de Arte Contemporáneo de Málaga***

Sala Principal Exposición Dionisio Gonzalez 2019 Fachada del CAC Librería Agapea

Málaga se ha convertido en un centro artístico de primer nivel con la aparición de filiales de grandes museos europeos: Pompidou, museo Ruso de San Petersburgo y museo Carmen Thyssen, que completan el panorama de museos de arte locales: museo Picasso, museo Bellas artes de Málaga y el CAC Centro de arte contemporáneo. El CAC se fundó en 2003 y como dice su web: “ es el emblema del compromiso con el arte contemporáneo del Ayuntamiento de Málaga que tiene como objetivo la difusión de las artes plásticas y visuales desde el último tercio del siglo XX hasta la actualidad”. Su inequívoca apuesta por exhibir Fotografía lo hacen merecedor de aparecer en este blog. Visitar el historial de exposiciones en su web da fe de esta apuesta, aparecen nombres de prestigio internacional: Erwin Olaf, Vik Munik, Thomas Ruff, por citar algunos. Pero también apuesta por valores nacionales, como es el caso de la magnífica exposición que yo he podido ver de Dionisio Gonzalez “Parrasia y lugar”, disponible hasta el 21 de abril de 2019. Esta exposición magnifica el espacio del museo, con piezas de enorme formato, que en muy pocos museos se podrían colocar así; el CAC dispone de una de las paredes con mayor superficie que yo conozca en Europa. Cualquier artista de grandes formatos soñaría con exponer en esta sala central. El museo además de esta exposición temporal principal, cuenta con otra temporal más pequeña y con una colección permanente magnífica, con bastantes fotografías de autores de primer nivel. A todo ello hay que sumarle una magnífica librería, Agapea, con una buena sección de fotografía; una buena cafetería con terraza con vistas al río, magníficas visitas guiadas gratuitas… Resumiendo: un museo maravilloso. Mi calificación: ***/***

	Web	http://cacmalaga.eu
	Contacto	+34 952 12 00 55  cacmalaga@cacmalaga.eu
	Dirección	C/ Alemania, s/n 29001 Málaga
	Horario	Horario INVIERNO: De martes a domingo de 10:00 a 20:00 horas ininterrumpidamente. Horario VERANO (Del 22 de junio al 07 de septiembre, ambos inclusive) Martes a domingo de 10 a 14 y 17 a 21 horas.
	Precio entrada	Entrada libre
	Recursos:	Visitas guiadas*** Librería** Cafetería**

Museo de Fotografía FOAM de Amsterdam ***

Sala principal del FOAM Koldo Badillo, autor del blog

El Museo de fotografía FOAM (Fotografiemuseum de Amsterdam) es el más prestigioso de Holanda. Es un pequeño laberinto de numerosas salas en varias plantas y que ocupan sendas casas típicas junto a un canal. Programa simultáneamente no menos de 3 exposiciones, una de ellas siempre de un autor consagrado. Es difícil acudir a este museo una sola vez en la vida ya que, siempre se vuelve, dado que la experiencia es única. He podido ver exposiciones de Gordon Parks, Walther Collection “Structures of identity” (2018), Noémie Goudal, André Kertesz, etc.  La experiencia de la visita se completa con un romántico jardín privado en la parte trasera, con un bar-cafetería, con una pequeña tienda-librería en la recepción, y con la venta de ediciones de fotos en el ático, así como la publicación de su prestigiosa revista FOAM, de absoluta vanguardia en cuanto a sistemas de impresión y de los trabajos que publica. Y si quedan fuerzas, aún te espera en la misma calle, otro museo de características similares, que se llama Huis Marsella, del que hablaré en un próximo post, y que convierte la visita a Amsterdam en algo difícil de superar en Europa, fotográficamente hablando, quizá solo le compita en esto París. Todo lo anterior se ve completado con varias galerías fotográficas y muchísimas librerías de nuevo y de viejo que venden fotolibros. Mi calificación: ***/***

Fachada del FOAM	Web	https://www.foam.org/
	Contacto	Tf. +31 (0)20 5516500 info@foam.org
	Dirección	Foam Fotografiemuseum Keizersgracht 609 1017 DS, Amsterdam
	Horario	Lunes-Miércoles-Sábados y Domingos 10-18 h Martes y viernes 10-19 h
	Precio entrada	15€ ( reducida 12€)(2019)
	Recursos:	Librería-tienda  * Cafetería  ** Revista FOAM *** Visitas guiadas (ver web)

Sala Rekalde de Bilbao **

La Sala Rekalde de Bilbao es una sala pública gestionada por la Diputación de Bizkaia que como dice su web: es un espacio destinado a profundizar en el conocimiento, recepción y divulgación de las diferentes prácticas artísticas contemporáneas”. Pero si la traigo a este blog es por su apuesta frecuente por grandes exposiciones de fotografía. Debe haber algún acuerdo con la Fundación Mapfre porque algunas de sus exposiciones visitan Bilbao: Bruce Davidson, Lynne Cohen, Emmet Gowin…; aunque también apuestan por fotógrafos locales como Mikel Alonso, Santiago Yaniz, por ejemplo, entre otros. Actualmente y hasta el 19 de mayo la sala Principal la ocupa la magnífica exposición de Carlos Cánovas titulada “En el tiempo”, que viene avalada por el premio del público en PhotoEspaña 2018, y que anteriormente se inauguró en el MUN de Pamplona. Esta sala Principal tiene 800 metros2, es decir, apropiada para grandes exposiciones, pero Rekalde dispone de otra sala más pequeña de unos 300 m2 donde acogen sobre todo a artistas emergentes. Resumiendo es una de las grandes salas de Bilbao, de las pocas que apuestan por la fotografía y donde exponen tanto a artistas consagrados y como a emergentes. Mi calificación **/***

Foto Bruce Davidson	Web	http://www.salarekalde.bizkaia.net/Inicio/
	Contacto	Tf. +34 94 406 85 32 ·      Email  salarekalde@bizkaia.net
	Dirección	Alameda Recalde 30 .48009 Bilbao
	Horario	Martes a sábado: 10:00-14:00 y 17:00-20:30 Domingos y festivos: 10:00-14:00 h  Lunes cerrado
	Precio entrada	Gratis
	Recursos:	Venta de catálogos en recepción Visitas guiadas

La “Haus der Photographie” de Hamburgo ***

Sala principal del museo Sede del museo, antiguo mercado de 1910

La “Haus der Photographie” (Casa de la Fotografía) de Hamburgo es sin duda uno de los grandes templos europeos de la fotografía. Forma parte del Deichtor Hallen compuesto por 3 museos: el Hall contemporary art, la Falckemberg collection y la Casa de la Fotografía. Eran dos antiguos mercados de principios del XIX y la Casa de la Fotografía ocupa uno de ellos. El funcionamiento del museo se basa en 2 ó 3 exposiciones temporales simultáneas y por periodo de 3 meses aproximadamente. La exposición principal siempre de gran nivel internacional, ocupa una de las salas más impresionantes de fotografía de Europa, y permite exposiciones realmente espectaculares y únicas. Dos salas más pequeñas dedicadas a exposiciones más modestas completan el museo. Y además cuenta con una de las mejores librería-tienda de fotografía de Europa, que también vende desde su web. El museo dispone de bar-cafetería y biblioteca. Resumiendo, creo que se trata de uno me los mejores museos de fotografía, y sin duda el mejor de Alemania. Mi calificación: ***/***

	Web	https://www.deichtorhallen.de/en/haus-der-photographie
	Contacto	Tf. +49 (0) 40 32103-200 besucherbuero@deichtorhallen.de
	Dirección	Deichtorstraße 1-2 20095
	Horario	Martes a domingo de 11h a 18h. Lunes cerrado
	Precio	12€ ( reducida 7€)(2019)
	Recursos:	Librería-tienda  *** cafetería  *** biblioteca  *** Visitas guiadas (ver web)  Editan catálogos de exposiciones Parking adjunto no cubierto de pago

Museo de la Universidad de Navarra ***

Edificio de Rafael Moneo   Recepción y librería-tienda

El Museo de la Universidad de Navarra desde su inauguración en 2015 se ha convertido en un referente cultural en Navarra, con especial dedicación a la fotografía. Y esto no es casual, ya que el germen de la creación del museo es el legado del archivo del fotógrafo Jose Ortiz Echagüe a la universidad. El otro gran legado fue la colección de arte de Mª Josefa Huarte.  El arquitecto Rafael Moneo diseñó el magnífico edifico con espacio para las colecciones permanentes y para exposiciones temporales. El edifico se completa con un teatro, con salas para cursos y charlas, con restaurante...lo que permiten al museo una incesante actividad cultural-artística-docente en todas las áreas artísticas. Las exposiciones fotográficas son de un gran nivel, recuerdo las que yo he visitado de Luis Gz. Palma, Carlos Cánovas, Javier Vallhonrat, Lynne Coyen, Martí Llorens, Bleda y Rosa, Aitor Ortiz, Miguel Bergasa, etc. además del pequeño espacio permanentemente dedicado a la colección de Ortiz Echagüe. El Museo está especializado en la colección y conservación de una magnífica colección de fotografías que guardan en sus fondos, no accesibles al público en general. Las exposiciones fotográficas se inauguran con Master Class de los autores, con entrada gratuita y que algunas han sido memorables. Mi calificación ***/***

Exposición de Aitor Ortiz 2019	Web	https://museo.unav.edu
	Contacto	Tf. 948 42 57 00
	Dirección	CAMPUS UNIVERSITARIO. 31009. PAMPLONA GPS: 42°-48'-4" N Y 1°-39'-38" W
	Horario	Lunes Cerrado Martes a sábado10 a 20h Domingos y festivos 12 a 14h Visitas guiadas gratuitas de martes a viernes a las 18 h. Sábados y domingos a las 12
	Precio entrada	4 €/ reducida 3€ (2019)
	Recursos:	Librería-tienda  ** Cafetería-restaurante  *** Parque-campus  *** Parking gratuito ***

Festival Internacional de Fotografía LATITUDES de Huelva **

Casa Colón Mi recomendación es empezar las visitas del festival por la Casa Colón donde está La Oficina de Turismo de Huelva, y nos pueden facilitar un plano para localizar las sedes del festival

El Festival LATITUDES , Festival Internacional de Fotografía de Huelva, cumple este 2019 su X aniversario, y por tanto se trata de un festival consolidado. Quise conocer personalmente el festival y acercarme a la pequeña capital de Huelva y no me ha defraudado, tanto es así que he decidido adelantar este artículo para informar del festival de este año que termina el 31 de marzo. El formato del festival es el de una decena de exposiciones individuales, en el sentido de que no hay nexo o tema de unión entre ellas, y que se exponen en salas cubiertas a lo largo de la ciudad, pudiéndose visitar todo en un día, aunque recomendaría verlo todo en al menos dos días para no empacharse. El festival apuesta por la fotografía “tradicional”, la de los fotógrafos un tanto clásicos; muy poco de jóvenes y muy poco de artistas; a partes iguales diría yo entre lo documental y lo creativo. Apuestan por fotógrafos consagrados en su mayor parte, como Alberto Shommer, Miguel Trillo, Pierre Gonnord, Isabel Muñoz…, aunque también he tenido agradables descubrimientos como René Groebli o Han Sungpil. En definitiva un buen festival, que no defraudará a los amantes de la Fotografía tradicional. Mi calificación **/***

Fachada Casa Colón	Web	http://www.latitudes21.com/
	Contacto	Email  latitudes 21@gmail.com
	Dirección	LATITUDES 21 · AVDA. MARTÍN ALONSO PINZÓN, 10 – 4º.  21003 HUELVA
	Horario	Ver web. Cada sala tiene los propios
	Precio entrada	Gratuito
	Recursos:	Tríptico del festival* Tarjetón de cada exposición**